人生中第一個煎pan，或居家小日子

    咳咳咳咳，好多塵。大半年沒來，這裡都封了塵吧？

    好久不見。我還在，你好嗎？

    上次更新已是大半年前，張經緯的新電影都上畫了。

    去年十一月做了個手術，十二月開了個很快樂很快樂的party，二月轉了工，三月搬了家，六月放暑假。

     好吧六月放暑假只是我的美好wishful thinking，現實是戴著阿婆鐵線頭箍埋首電腦前寫啊寫。但蠻喜歡現在的生活的。

    曾寫過，喜歡在晚上沿軒尼詩道散步，也喜歡到灣仔街巿當龍友，想不到搬來了，而且喜歡吃的炒蜆就在附近，yeah！

    去醫院小住了一趟，才知道自己被許許多多人愛著。手術前一起偷偷溜去吃的湖南菜、每天的粟米粥、給種枯了的花（兇手不是我 .V.）、笑笑鬧鬧的探病時刻、因為想吃「西餐」而送來的火腿通粉、封面是冰島的雜誌。

     一向倔強，若這件事讓我學到什麼，大概是如何安份地被愛。

    好感動時，不用想怎麼還，看進對方的眼睛，由衷說一句謝謝就好。香吻on request的話也是可以的（別打我）。

    搬出來，才發現在地球表面生存不易。由蔬菜能不能浸過夜，晾衣服怎麼晾才快乾，各種食材怎麼儲存，樓下759逢星期幾打折，附近的佳宝跟價真棧分別賣什麼，到哪個街巿買菜便宜，各種生活知識。

    終於到759買了人生第一個煎pan，加上其他東西剛好$306.4，能換到會員卡，也得到了有機食品店的九折卡，下一個目標是萬寧會員卡，研究怎樣儲印花換廚具，跟拿信用卡簽帳換吸塵機。

    常google「砧板如何清潔」、「易潔鑊如何開鑊」之類，也在facebook group請教家居問題，不禁要感嘆：technology is amazing。有次半夜google除蟲方法，被昆蟲照片嚇到連電腦也差點丟下床。

    有許多首次擁有的物件，繼人生中第一個煎pan，昨天到Ikea買了人生中第一跟第二塊砧板。也買了燜燒杯。

    住hall時，做的都是不用洗碗的頹飯，用微波爐或飯煲和焗爐就搞定。但入過廠，就知道身體健康堅重要，要吃好。

    周末是家務日，洗衣服晾衣服採購食材日用品，每兩星期拖地跟洗廁所。若獨自在家，會聽著Bruno Mars拖地。

    還在掌握一個人做飯的份量，煮過一袋蕃薯，放在雪櫃，要吃就翻熱，很方便，但最後吃了整整一星期（！）。有次煮藜麥，手殘多倒了黃薑粉，但一煮就兩天的份，非常痛苦。

    下一個level要獲取的技能是挑食材跟做飯。身邊擅長做飯的多是男生，證明做飯與性別無關，而是生存的重要技能啊。

    喜歡吃，因食物最直接傳達溫暖。自己動手豐衣足食，也希望能給所愛的人們做好吃的。

    從小活在思考的世界，對物質世界不大理會，或許母親大人太縱我，一向不顧家務事。原來要physically照顧好自己，也不容易。

    這樣重新建立跟這世界和身體的連繫，也蠻好的。

《青洲山上》－ 看不見的光

看不見的青洲山

　　澳門沒有黑夜，紙醉金迷的賭場不分晝夜，五光十色的霓紅燈卻照不到邊陲的一座小小山丘，黑漆漆，靜悄悄，一如小島的過去，一如在縫隙中生存的精神病人及其家人。

　　主角曉曉說，沒人留意到，原來澳門也有山。

　　曉曉14歲，有個患精神病的媽媽。媽媽跟外婆以前在青洲山下種菜，後來跟曉曉的爸兔仔生了明明，還有曉曉。電影開始時，二人已離婚，只有曉曉跟媽媽相依為命，變成街坊口中「那個癲婆個女」。

【下文有劇透】

媽媽的平行時空

　　媽媽穿著睡衣，一直夢遊於不存在的時空。時而拿起菜刀，幫婆婆割菜；時而細心淘米，等丈夫回家，還老是吵著要出去，找家人回來吃團年飯。曉曉筋疲力竭，發脾氣說，你乖啦，我要溫書。媽媽便委屈的哭起來，她還是那個悽然無助的少女，被困於過去，逃不出來。

　　爭執中，菜刀在曉曉腿上劃破一道血痕。媽媽像做錯事的孩子，咁你貼膠布囉。被這幕觸動，不管有病與否，家人之間，許多無心之言或有意之舉，因愛之名，卻讓對方遍體鱗傷。因為親近，因為真實，因為上心，傷口才會這麼深，這麼痛。

　　另一幕也很喜歡。賭城的霓紅燈將黑夜照得如同白晝，媽媽卻拿著手電筒，在萬家燈火照不到的山上，尋找已逝去的時光。大遠鏡，山下繁華璀璨，媽媽卻在漆黑中踽踽獨行，收割不屬於她的菜，呼喚不會回家的人，彷彿割裂出兩個平行時空，凸顯她與現實的時差。

曉曉的奇幻旅程

　　電影以奇幻的方式呈現曉曉的內心世界。導演說，不這麼拍就太沉重了。婆婆棲身在澳門最繁華地段－－賭場的地下停車場，抺車為生，像鼹鼠。黑白的鏡頭是婆婆的視角，因她看不見五光十色的霓紅燈。婆婆的窩堆滿千奇百怪的雜物，沙發後的賭桌提醒大家，在她們的城巿，賭業就如上帝，無處不在。還有各種物品的空鏡，斑馬手套、石獅子、煙灰缸。想起波蘭斯基的黑白驚悚片，靜默，陌生，詭異，一如賭城荒誕的世界。

　　導演說，曉曉到爸爸公司尋人一幕，獲作家董啟章啟發。家姐著曉曉坐在白粉上瞞天過海的情節，來自真人真事。各種動物造型的手下，奇幻怪誕如愛麗絲的仙境，只是曉曉面對的，是個張牙舞爪的世界。

各人頭上一片天

　　到賭場門口找哥哥時，那些咶噪的排氣喉，是曉曉的內心意象，也是哥哥跟女友的心情。哥哥也背負不少，一臉呆滯（雖然呆得有點太生硬），看見女友受著客人的氣，只能默默忍受。女友以三寸高跟鞋、低胸短裙，每天騷首弄姿，逢迎討好的生活，換來肩上的LV手袋。紙醉金迷，明買明賣，赤裸裸。在這裡，好像每個人都看不到希望，卻又努力生存。

褪色的全家福

　　曉曉到爸爸的公司尋人，他的黑幫妻子塞來一幅照片，上面有爸爸、媽媽、哥哥、襁褓時的她，就像那篇高分的作文中寫的，我的家庭。曉曉抓著小嬰兒的手，爸爸的妻子說，這是你弟弟。看著曉曉在婆婆的窩醒來，這段經歷疑幻疑真，直到看到她口袋裏的照片，才放心。天光了，媽媽已自行回家。曉曉換過校服，與哥哥和媽媽，三口子吃飯，把相片擱在窗邊。我們都願意相信，那張照片，是真的。

After all, it's another day.

　　故事沒交代，作為家中的caretaker，最後曉曉的處境有沒有改變？她們一家有沒有出路？電影將曉曉尋母的一天一夜，濃縮為四十分鐘，可以想像，媽媽離家遊盪－－曉曉四出尋母－－媽媽回家，曉曉鬆一口氣－－媽媽時好時壞－－媽媽再次離家，有如日夜更替，無限循環，永劫輪迴。

　　可是曉曉的窗邊有了一張照片，也許連照片都是她的幻想，但那也是她應付生活的方法。放映結束後，聽了一個故事。從前有個男生，他的哥哥有抑鬱症，二人吵了一架，哥哥在他面前跳樓自殺，死了。男生說，以後他要活雙倍精采的人生，把哥哥的份兒都一併活好。想起CNN的主播Anderson Cooper，同樣有個因抑鬱自殺的哥哥，然後他選擇到世界各地聆聽別人的痛苦，讓其他人聽見受苦者的聲音。

　　如何面對生命中的難題，you always have a choice。


P.S. 那些深夜閒談

　　認識一個女生，是同學，也是樓友，留一頭長曲髮，說話語調溫柔。常在pantry煮宵夜時聊天，由哪個教授上課hea底，西藏應否獨立，到哪隻牌子的toner好用，天南地北。看著她大學時接觸紀錄片，意外發現終身興趣，後來變成職業。還記得《音樂人生》上畫，宣傳費不多，她背著單肩包，拿著一疊疊傳單，逐個宿舍放。一路走來，直到現在。不時聯絡，但久未聚首，前幾天再見，已是一頭清爽俐落的短髮，背著小背包。字幕升起，跟樓友們數了幾次，副導演、中文字幕、美指、劇照，深感獨立製作不容易。N，加油呀！

《進擊的巨人》- 島國愛情動作片

　　字幕升起時，內心OS：「Ｘ你個街，亞視嚟嘅！」。

　　看的是旺角的百老滙大院，完場時觀眾議論紛紛，一地爛櫈。若堅持入場，請自備鎅刀。

　　下文有劇透。

　　官方故事大綱：電影講述的是一個虛構世界中，人類與巨人之間的戰爭。在人類的世界裡，意想不到的巨人突然來襲。巨人把人類當作食糧般狩獵，無人能阻。成為巨人食物的人類築起了巨大高聳的城牆，犧牲通往牆外的自由，換來防止對方的侵略。可是這樣的和平並沒有持續很久，超巨型巨人的來襲破壞了人類自以為安全的城牆，人類與巨人之間再次展開一場，也許了無勝算的戰爭……

　　真實故事大綱：死靚仔艾倫與大叔兵長爭女的故事，完。

　　並非die hard fans，但仍極失望。動、漫畫中人類對自由的嚮往、對巨人的復仇、不安於囚籠的反抗，都被電影拉低到小學雞爭女的層次，劇本無謂枝節太多、角色走形、傳說中型到癲的立體機動裝置畫面欠流暢，還要加入讓人摸不著頭腦的AV鏡頭，淪為純（艾倫跟三笠和兵長的三角）愛情＋（與巨人作戰的）動作片，以下是用了個多小時看完電影後的血淚心聲。

人物嚴重OOC
　　主角全都嚴重走形，艾倫由熱血小子變成弱爆了的死靚仔；三笠由冰山女戰神變成艾倫跟兵長的附屬品；以為阿爾敏變成打醬油的路人甲已經夠慘嗎？原著中艾倫是為媽媽復仇才加入兵團，但電影中艾倫媽媽連場都沒出過就死了，而且只用口頭交代。最最重要的艾威爾兵長竟由半點不討好的大叔代替，其他原創角色亦慘不忍睹。

　　艾倫Eren ：三浦春馬算是有交功課，只是就算由他來演，艾倫的角色也無法加分。原著中艾倫是不甘人類被巨人所困，為母復仇的倔強少年，電影中卻是愛在女生前耍帥，上陣卻嚇至花容失色的死靚仔。加入調查兵團，還一副「我是悲劇男主角」的憂鬱小生模樣。被懶型的大叔兵長（還我160cm兵長！）撬牆腳，慫恿了幾句，便奮不顧身攻擊巨人，卻被巨人捉住。最後在生死存亡之際HP值爆發變成巨人（終於有點熟悉的劇情），可惜有的只是主角光環，角色毫無魅力可言。

　　三笠Mikasa：原著中，三笠是冰山攻（大誤）女戰神，身手了得，外冷內熱，一向是照顧艾倫的一個。電影中卻淪為艾倫跟兵長的花瓶，先是第一幕無助地被艾倫拖著逃亡，接著是在巨人口下嚇得臉色煞白，我見猶憐；最後是溫順乖巧的被兵長圈在懷中吃蘋果。這樣的三笠除了是編劇大叔的FF，想不到還有什麼解釋。

　　阿爾敏Armin ：原著中阿爾敏的體能差勁，卻是兵團中的智將。電影中，除了幫小朋友修鐘、請大食妹妹莎夏Sasha 吃蕃薯，阿爾敏可有可無，完全是路人甲，希望下集（但抱歉，不會再看）有交代。

說好的兵長呢
　　說好的兵長呢？說好的兵長呢？說好的兵長呢？（重要的事說三遍）原著中的重要人物，身高160cm、三白眼、戰鬥力驚人的利威爾兵長Levi ，竟然變成了一個原創角色 シキシマ，電影預告中說他是人類「最強」の男，但那些刻意賣弄其帥氣的鏡頭（出場前磨刀的剪影），耍帥的動作（三笠幫他披上斗篷，他抖開斗篷），痞氣的笑容和懶浪子的對白，實在太造作，爺就算是大叔控，亦實在Ｊ不起來。而且，吃蘋果的一幕想表達什麼？激將法激發艾倫的潛能？敢不敢再老套一點？

原創角色枝節太多
　　電影加入了不少原創角色，預告片中各有一句形容詞，說明創作原意。其中大家印象最深的一定是迫艾倫胸襲自己的單親媽媽ヒアナ。這個角色在預告的形容詞是「勇猛なる母性」，為了讓女兒有飽飯吃，毅然參軍。可是電影中唯一勇猛的劇情，就是在巨人隨時來襲之際，寬衣解帶把艾倫的手伸進自己衣襟，邀請艾倫當她女兒的後爸。看到這幕全場都不禁倒抽一口涼氣，乜料？！同場的ＡＶ鏡頭還有那對癡纏男女偷歡，不過其後女的為替男友復仇，奪去火藥衝上去與巨人同歸於盡，所以這一幕還說得過去。

　　（後來知道，《新世紀福音戰士》的人設負責人貞本義行有參與電影的人設，導演是樋口真嗣也是資深特攝片導演，曾參與《新世紀福音戰士》劇場版的分鏡，這兩位大叔，你哋發生咩事？！）

　　就算放下原著的包袱，當全新的故事來看，亦不見得好看，反而劇本散亂，新角色横生枝節，讓人摸不著頭腦。而且傳說中「型到癲」的立體機動裝置出場太少，作戰畫面也不夠流暢，感覺太假。其他TVB式的劇情就不特別吐糟了，例如三笠說機動裝置沒氣，眾人只是呆站由她送死（不會換氣嗎？！）；這邊廂說巨人對光敏感，那邊廂大模廝樣在曠野亮著戰車的大光燈趕路...

　　總結：下集不會再看ＲＯＡＲ！

人來人往，或神秘嘉賓

　　每個人在每個人生命中，都有不同的位置。

　　記得讀ECON（Economics，高中選修科）時學過，要有double coincidence of wants才做得成交易。大概人與人之間的相處也如此。

　　你想當別人生命中的慳妹，但導演編派了你演第四集第二場在餐廳過鏡只有一句「先生幾多位」的侍應甲。又或者，你好想找周慧敏來演你生命中的慳妹，但監製只找到馬蹄露當cast，你會否「袋住先」？

　　不是你不夠好，只是人與人之間的化學反應本就無法觸摸。喜歡／討厭一個人可以毫無理據。很喜歡英文「agreeable」這個字，它的意思是「pleasant 」──合得來便是愉悅，強求的話便是逾越。若對方不欣賞，再討好也像是抓肥皂，愈刻意抓緊，愈會溜掉。

　　人與人之間的相遇實在奇妙得很，回想與友們的相識，不少都由生活中意想不到的小枝節開始。只是在這小小的分岔口之後，會否繼續在對方的人生停留，是一種選擇。愈來愈覺得，人愈大，時間愈少，更想將生命（time is life!）留給重視的人們。

　　每天遇上的人很多，但能成為朋友的，中間一定有些「sync」／「惺（惺相惜）」到的地方，是為double coincidence。

　　我們無法強求對方編派給你的角色，但每個人都是各自生命的編劇，找不到周慧敏演慳妹，那就改劇本好了誰怕誰！

　　一直不懂得拿捏人與人之間的距離，仍在學習在double coincidence of wants當中找平衡。

　　曾經以為是因為太熱情，才會被誤會得遍體鱗傷，細想，也許只因為not agreeable。許多細節，懂你的人不會介意的。

　　也學習拒絕一些不想承受的好意。

        最近與許多很久沒見的友閒聊，也重新連繫上一些在不同時期認識的友，因為工作跟寫書的關係，也認識了許多有趣的人。

　　人來人往，但每次相遇，都讓我變成一個更好的人。

　　喜歡收明信片，收拾書桌，又重看了一次我的收藏品，一個人坐在雜物堆中傻笑。謝謝你們身在外地，還惦著我──更謝謝你們在我的人生中一直停留相伴。

　　Welcome to my life. 

《念念》- 你懂得與自己和好嗎？

　　張艾嘉的《念念》。蠻喜歡的一部電影，美、有故事、有意涵，會感動，而且心地善良。

　　作為凡人，我們誰沒有放不下的事？你，懂得原諒自己嗎？

【下文有劇透】

　　故事說穿了老套到有點TVB（張導fans/ TVBuddies別打我），李心潔飾演的媽媽阿貞像被困的美人魚，要不是因為育男和育美兩個小孩，早就離開丈夫，不用守在小小的綠島，青春都在孩子的床邊與麵檔開水鍋之間來回消磨。最後阿貞拋下丈夫跟兒子，帶著年幼的女兒去了台北，懷上情人的孩子，難產而死。

　　育男（柯宇綸）因為媽媽帶著妹妹（梁洛施）離去，在被遺棄的陰影中長大；育美因為父親狠狠說「再也不要聽到她兩人的消息」而決意不回家；阿翔（張孝全）這輩子就只知道打拳，因為小時候爸爸說回來跟他練拳，最後卻再沒回來。

　　三人都被放不下的過去所困，像被大浪沖到海邊水潌，游不回去的小魚。

　　「莫阿谷」地講，就是一個女子離家出走還有一個三流牶手放棄打拳的故事。只是電影用了非線性、跳躍式的敍事筆觸，沒有直白告訴觀眾，而是由對白一點一滴透露，加上回憶片段，最後才慢慢浮出整座冰山。就像我們在尾聲才知道，山洞內的投影，原來是育男剪給妹妹看的，四個小人兒，是他們一家四口。

　　喜歡電影說故事的筆觸，例如阿貞跟育美在水底的鏡頭，是美人魚的意象（我們誰不是那條渴望自由的美人魚？）；還有各種wide-shot跟沒有人的空鏡，讓觀眾在間隙之間沈澱，特別喜歡大海不同形態的空鏡，好美。見到台灣的街景，會有種熟悉的感覺。（也很懷念在銀幕上看到香港。）

　　與敍事筆觸相比，故事略顯遜色，但很喜歡電影的主題。念念，是念念不忘的執念，也是一念之間的懸念。

　　與其說三人都被放不下的過去所困，困住他們的其實是一種執念。

　　育男總覺得母親只帶走妹妹，是媽媽偏心。可他還是偷偷溜到火爐前撿回媽媽跟妹妹的衣物，雖然什麼都撿不回來──自此媽媽跟妹妹正式從他的生活中消失。然後鏡頭映著他在鄉下的小學一直跑呀跑，戇直的孩子，說不出口的情緒，就在近乎自虐的喘息之間隨汗水蒸騰揮發。

　　直到那個奇幻的颱風夜。育男在天使大叔（好可愛的大叔，這年頭美型天使已不吃香了吧）的酒館中喝醉了，回到小時候家裏那個麵攤，以過客的身份，與年輕的媽媽閒聊。

　　風聲嘯嘯，斷電了，媽媽就點上蠟燭，一針一針的縫，「男孩子大得快，這些衣服應夠他穿到長大了。」（育美跟醫生投訴媽媽不愛她：「衣服都是造給哥哥的！」）育男問，你不會偏心小的那個嗎？媽媽給他看兒子的剪紙人兒，笑說，兩個我都愛。然後又拿出一塊花布，「我想給兒子造個小包，你看這布的花樣，男孩子喜不喜歡？」

　　育男拿出一個布包，跟她手裏的布一樣，「他一定會很喜歡的。」看到這裏，不小心在戲院哭成豬頭。想起黃詠詩的舞台劇《深夜猛鬼食堂》，主角一家坐下喝茶一幕。我們都希望有一個魔幻時刻，能與所愛的人重聚，和解。

　　阿翔認為老爸要讓他成為拳手，一生人就只知道打拳，卻連正選都不夠格。他的執念源自父親的失蹤，也源自對身邊人的不安全感。師傅說：你老是以為自己可以解決所有問題。如果不打拳了，他還有什麼可以做？

　　育美覺得母親最愛的不是她或哥哥，是自己。母親拋下了爸爸哥哥，帶她到台北生活，最後還是難產而死拋下了她，而綠島的家，卻再也不願回去。醫生問，為什麼不願意回去？育美強調，不是不願意，是不要。她一直記得父親說不要聽到她們的消息。

　　「只有生氣時我才覺得自己是真實的。」

　　她恨媽媽，愈逃避，卻愈來愈像她。在捷運中，她畫出自己在車窗上的倒影，卻分不清那是她還是媽媽？畫像被風捲進月台隧道，她在隧道中看到當年的自己，跟現在的她一樣，與媽媽（的畫像）失之交臂。育美幾乎要走進隧道去，幸被天使大叔攔住，生與死，就在這一念之間。

　　育美跟與媽媽的舊情人說，我以前一直在找一個答案。後來我覺得真相不重要，答案我們永遠無法知道，事實是她離開了我們。

　　就像阿翔在堤岸邊跟他老爸練拳。鏡頭一轉，堤岸上卻剩阿翔一人，獨個兒跟空氣對打。究竟育男跟媽媽重聚的晚上，只是他喝醉酒的夢境，還是天使安排的真有其事？

　　都不重要了。

　　【劇透部份完畢】

　　一直在找世界的真相，但愈發覺得，也許更重要的，是當下的念頭。天使是你，魔鬼也是你。一念天堂，一念地獄。佛家說：「天堂、地獄，唯在一心。」

　　哲學一點的版本是Viktor Frankl講人的終極自由：“Between stimulus and response, there is a space. In that space is our power to choose our response. In our response lies our growth and our freedom.” 真實發生的事是一回事，但如何去response，是你的自由。

　　活了這些年，愈來愈覺得，許多時候要學懂放過自己、安慰自己。有時是自己的錯，好很想打爆自己個頭，狠狠數落自己是豬頭炳，然後吃一杯雪糕，重新開機。有時是別人的錯，被欺騙、傷害、背叛，而且無仇報，但在學習，不要用別人的錯去懲罰自己。（音樂起：Let it go~~~let it go~~）

　　最近在看一行禪師的《和好》。育男、育美、阿翔都困在小時候的自己，走不出來。書裏有個練習，是觀想小時候那個不安的自己就坐在你面前，然後告訴心中的小孩，你長大了，有能力寫自己的劇本，過一個不一樣的人生。

　　與自己和好，也在一念之間。

　　那天跟魚蛋小姐逛街，看到一句話：life doesn’t have to be perfect to be wonderful.

　　So do you. 我們呀，都是凡人而已，傻仔。

P.S. 圖片來自電影的官方facebook跟網上。

導火新聞線（下），或穿Dr. Martens的日子（完結篇）

　　隔了十世，終於有空完成。今篇聊聊方凝跟阿咩的sheshe感情線（下稱凝咩線），還有一眾角色。

凝咩線
　　其實頭幾集覺得方凝似同皇阿媽有感情線多啲（笑），直到阿咩幫方凝「搵返個篋」，才發現原來阿咩才是真愛！（大誤）阿咩為了幫方凝找出真相身陷囹圄，而方凝就追蹤她的足跡險被滅口，二人心有靈犀，連李sir 都話，你哋兩個連對白都一樣（笑）。換了方凝是男的，「搵返個篋」後，觀眾不難覺得二人有發展空間。

　　雖然以阿咩／方凝的性格，換了其他人出事也會同樣落力，但個人覺得，這條感情線如果有起點的話，這就是阿咩進入方凝世界的開始。有巴絲打認為，最後幾集才揭出來，有點夾硬，但作為入門級腐女（推眼鏡，雖然這是GL），方凝的感情還算有跡可尋。例如會主動打給阿咩，問她在哪裡，載她一起回公司；翌早有採訪，還陪阿咩通頂（仲要王子約佢被拒凸顯差別待遇）；得悉阿咩跟輝爺蜜運會冷著一張臉；幫阿咩記住幾點鐘有採訪提醒她；不懂廚藝但深夜會煮意粉給阿咩吃藥。到後期想抱不敢抱的鏡頭，其實導演都算係咁。（攤手）

　　方凝最後向阿咩表白的一集的確看得心翳，與王子擁吻，大概是她無法接受自己中途轉「基」。（但後來皇阿媽在天台安慰一下就像沒事人似的，進展有點快＠＠）同場揭出王子對她有意思，略欠說服力。好黑心地諗，可能係想加重最後兩集王子死的戲劇效果，但王子的感情，基礎未夠。

　　講到感情線，就要講埋輝咩線。典型的TVB式歡喜冤家，只是最後輝爺縮沙的理由，十分牽強，又好黑心地諗，難道是為了製造機會給凝咩線，讓阿咩在最脆弱的時候（指證家暴父，接母回家）依靠方凝？唔明。

阿咩
　　若方凝是中生代，阿咩便代表滿是衝勁的初生之犢，楊淇演來頗有說服力。但阿咩太陽光，作為一個黑心的觀眾，希望角色可以更立體，看到更多黑暗面，例如多年來一直逃避不回家的掙扎，知道輝爺拒愛的原因其實有無少少嬲？

其他角色
　　輝爺出場第一幕，便想起某幾位男記者行家，那種「爛撻撻」的感覺的確入木三分。也很喜歡報館其他角色都各有故事，特別是王子跟大佬的兄弟情，其實王子大佬做得幾好。但Emily唔知想點！！明明因為皇阿媽回朝跌回凡間，仍可以若無其事笑笑口講金句，呃…我未能接受。

Cliché 位
　　明白這部劇有許多信息想表達，記者在編劇們的心目中，大概也有不少光環（笑），但因信息量太大，部份對白跟設計流於文縐縐，難免有刻意堆砌之感。例如方凝、石俊賢、皇阿媽在立法會飲醉酒，方凝在微醉下仍講得出黑人被褫奪獎牌的故事。關公爆seed一場講新聞自由。阿咩的筆記（Robert Capa的篋、黃金聖甲蟲）、Eric的愛迪生燈塔、皇阿媽的黑天鵝。最後Emily的金句Freedom of the press is guaranteed only to those who own one，不像日常生活的對白。

　　現實中，相比各種經典理論，記者們講最多的是粗口（笑）。許許多多事發生，大家通常笑笑戲謔自嘲一番，吊一聲，又繼續埋頭苦幹。其他有點Cliché的場口包括皇阿媽被炒，眾人一起到酒吧farewell，三位女角三劍俠式追賊，最後一幕全世界再出動。

　　作為腌尖的觀眾，有些橋段略嫌說服力不足。例如陸駿光的手機緝兇，黑警不檢查車廂，說不過去；關公派麵包，對著婆婆自言自語時被阿咩聽到，有點太巧合；失憶少女的相片，曬出來也不算大，真的可以此認得出Kelvin？

看得出新嘗試的努力
　　有喜歡，有不喜歡，總的來說，八分。儘管結局有點小失望，但看得出台前幕後好努力，好想走出一條新路。《導》重新帶起大家追港劇的熱潮，不少人都認為打大佬的橋段跟感情線的處理不完美，但相比之下，那些金句、黑警、傳媒高層被斬、地產霸權，都說出了今時今日香港人的心聲。最少，對我來說，許久許久沒看過，香港人會有共鳴的電視劇。

　　知道《導》的編劇們在前期做了極多資料搜集。記得編劇台灣小姐打來問GIS的機制，有高官患病是否一定會在GIS公佈，問得仔細，怕的就是第一集寫記者追訪局長送院不合理。看得出她們的努力，非常。劇中乜search物search都參照真實格式寫出來，電視新聞報導主播段聲要寫，最後印出街的冏報都係佢哋寫。

　　也許中間還有啲位會覺得Cliché，例如感情線的處理。（而感情線很多時候都是TVB劇集的致命傷，不是鋪得不好，而是做乜Ｑ都要鋪，查案又要鋪，開鋪頭又要鋪，無論做律師飛機師老師最終都會愛上同事，因為談情戲相對百搭。）

　　但深深明白那種掙扎。

　　在TVbuddyland 待過，記得有前輩講過，吸煙的鏡頭儘量避，怕會教壞細路，寫警察等紀律部隊也儘量正面，以免違反社會價值觀。劇中人穿的衣服儘量看不出季節，因為未知出街時是冬是夏。感情線一定要有，因為師奶喜歡看，而且談情的「口水戲」製作成本低。近年少了功夫／武俠製作，因為吊Wire貴；不拍靈異題材，因為不能賣到馬來西亞等國家。飛車／爆炸製作成本高，試過剪回舊片段重用。機場戲儘量避，因為申請在機場拍戲好Ｑ貴。廠景來來去去都三部機，固定角度。

　　Buddyland的人都很好，但畢竟在這套將創意變成流水作業的制度下，大家喘息的空間不多。在這麼消磨創意的地方待了年頭，喂大佬放監都要啲時間適應架！（笑）

　　港視胎死腹中，在大氣電波收看無期，但也許港視的劇集，正正照顧了另一班像八、九十後，不再滿足於「師奶劇」的觀眾。不管在buddyland內外，希望所有創作人都找到自己的一片天，期待看到你們更多好作品。

導火新聞線（下），或穿Dr. Martens的日子 - 2.1

　　終於看完了24集的《導火新聞線》。有五、六年沒看港劇，卻每天下班坐車回家都急不及待用電話追看，謝謝一眾台前幕後，讓不少香港人重拾久違的追劇樂趣。（可惜未看大結局已被劇透 .V.）有喜歡有不喜歡，但總的來說給這部劇8分，以下是觀後感跟一些很想問編劇們的問題。寫寫吓發現太長，要再分2.1同2.2，應該仲要拆一條配稿寫2.3，呃。

【有劇透】

　　故事以初入行記者阿咩加入冏報作為切入點，透過冏報一眾角色，穿插不同的個案，帶觀眾進入傳媒的世界，而皇阿媽、方凝、阿咩分別代表老、中、青三代傳媒人的視角。

皇阿媽：

　　皇阿媽是負責孭數（賣紙數）跟孭鑊（被人告）的老總，掛在口邊的一句是，「夠Juicy！」。她代表以吸引眼球，銷路為先的價值觀，會玩枱底交易，也會幫老闆靠邊而做新聞 ，但同時仍堅守某些原則，例如阿咩報導黑警殺人的頭條見報那天，一哥致電投拆，皇阿媽丟下一句：「監察社會運作是傳媒的責任。」

　　喜歡《導》的其中一個原因是，角色都不是無啦啦因為套劇而在石頭爆出來，所有人都帶著各自的過去。一直追到頭十集，都非常好奇──今天的皇阿媽是怎樣煉成的？惡、為賣紙不顧一切、耍手段、最愛自己。特別是看到七年前她跟方凝的flash back，那麼有理想的一個人，要發生些什麼事，才能變成這個樣子？

　　但結果有點小失望。第一，點解要同方凝爭仔？！！！好吧這純屬偏見，雖然角色性格鋪排也合理，仍忍不住覺得因男人反目的劇情太TVB。第二，雖然網上廣為傳誦麗雲姐的「咖啡杯v.s.水壺」妙喻，但只聽麗雲姐一席話，便毅然選了咖啡杯，背後的原因我看不透。（若說皇阿媽希望爬上高位，便有權力實現理想，今天的她早已違背初衷。）第三，皇阿媽因為報導讓女兒自殺，痛改前非，突然變回好人，轉變之快有點難以接受。求解說。

　　另外，梁小冰過去演出與本人都太少女，要非常用力才「惡得出樣」，略嫌著跡。

方凝（ＢＢ！）：

　　另一個喜歡《導》的原因，是三個女主角的互為鏡像。有一幕皇阿媽在辦公室與方凝擦身而過，旁邊是阿咩。除了投射出今天的阿咩＝當年的方凝，更用方凝的一如初衷作為皇阿媽的前後對照。很觸動到我的一幕，是皇阿媽憶起以前帶方凝去某個拍烏蠅的記招，當時的她認為，就算老闆覺得不值一報，為弱勢發聲是記者的天職。然後鏡頭一轉，今天的方凝還坐在當年的位置，採訪同樣拍烏蠅的記招。

　　如果皇阿媽是傳媒老闆的視角，方凝便代表新聞工作者的光環。有立場，堅守新聞引領讀者思考的原則，不為點擊率折腰，型！！（尖叫）周家怡首次擔任女主角，眼前一亮，刻劃出方凝七年前後的對比，由以前的鵪鶉記者變成今日的成熟採主，外冷內熱（好型！！再尖叫），不靠髮型改變（TVB常用），堅係靠演技！好幾場都看得心翳。（睇完即刻上高登個[方凝要勇敢愛下去] post做CD-ROM，集體治癒。）

　　個人覺得方凝是三位女角中最完整的角色，看到她七年前後的成長，看到她的陰暗面（面對石俊賢怕惹到受滋），看到她的失足（俾錢買新聞）。如果《導》有續集，作為觀眾，我會希望看方凝當上老總後面對的種種掙扎，當她要像皇阿媽般孭數跟孭鑊，而且要八面玲瓏跟高官名流打交道，她能否堅守初衷，保留一直以來的道德光環？

（好眼瞓，明天要返工T.T 方凝同阿咩的sheshe感情線留返下集，待續。）