《青洲山上》－ 看不見的光

看不見的青洲山

　　澳門沒有黑夜，紙醉金迷的賭場不分晝夜，五光十色的霓紅燈卻照不到邊陲的一座小小山丘，黑漆漆，靜悄悄，一如小島的過去，一如在縫隙中生存的精神病人及其家人。

　　主角曉曉說，沒人留意到，原來澳門也有山。

　　曉曉14歲，有個患精神病的媽媽。媽媽跟外婆以前在青洲山下種菜，後來跟曉曉的爸兔仔生了明明，還有曉曉。電影開始時，二人已離婚，只有曉曉跟媽媽相依為命，變成街坊口中「那個癲婆個女」。

【下文有劇透】

媽媽的平行時空

　　媽媽穿著睡衣，一直夢遊於不存在的時空。時而拿起菜刀，幫婆婆割菜；時而細心淘米，等丈夫回家，還老是吵著要出去，找家人回來吃團年飯。曉曉筋疲力竭，發脾氣說，你乖啦，我要溫書。媽媽便委屈的哭起來，她還是那個悽然無助的少女，被困於過去，逃不出來。

　　爭執中，菜刀在曉曉腿上劃破一道血痕。媽媽像做錯事的孩子，咁你貼膠布囉。被這幕觸動，不管有病與否，家人之間，許多無心之言或有意之舉，因愛之名，卻讓對方遍體鱗傷。因為親近，因為真實，因為上心，傷口才會這麼深，這麼痛。

　　另一幕也很喜歡。賭城的霓紅燈將黑夜照得如同白晝，媽媽卻拿著手電筒，在萬家燈火照不到的山上，尋找已逝去的時光。大遠鏡，山下繁華璀璨，媽媽卻在漆黑中踽踽獨行，收割不屬於她的菜，呼喚不會回家的人，彷彿割裂出兩個平行時空，凸顯她與現實的時差。

曉曉的奇幻旅程

　　電影以奇幻的方式呈現曉曉的內心世界。導演說，不這麼拍就太沉重了。婆婆棲身在澳門最繁華地段－－賭場的地下停車場，抺車為生，像鼹鼠。黑白的鏡頭是婆婆的視角，因她看不見五光十色的霓紅燈。婆婆的窩堆滿千奇百怪的雜物，沙發後的賭桌提醒大家，在她們的城巿，賭業就如上帝，無處不在。還有各種物品的空鏡，斑馬手套、石獅子、煙灰缸。想起波蘭斯基的黑白驚悚片，靜默，陌生，詭異，一如賭城荒誕的世界。

　　導演說，曉曉到爸爸公司尋人一幕，獲作家董啟章啟發。家姐著曉曉坐在白粉上瞞天過海的情節，來自真人真事。各種動物造型的手下，奇幻怪誕如愛麗絲的仙境，只是曉曉面對的，是個張牙舞爪的世界。

各人頭上一片天

　　到賭場門口找哥哥時，那些咶噪的排氣喉，是曉曉的內心意象，也是哥哥跟女友的心情。哥哥也背負不少，一臉呆滯（雖然呆得有點太生硬），看見女友受著客人的氣，只能默默忍受。女友以三寸高跟鞋、低胸短裙，每天騷首弄姿，逢迎討好的生活，換來肩上的LV手袋。紙醉金迷，明買明賣，赤裸裸。在這裡，好像每個人都看不到希望，卻又努力生存。

褪色的全家福

　　曉曉到爸爸的公司尋人，他的黑幫妻子塞來一幅照片，上面有爸爸、媽媽、哥哥、襁褓時的她，就像那篇高分的作文中寫的，我的家庭。曉曉抓著小嬰兒的手，爸爸的妻子說，這是你弟弟。看著曉曉在婆婆的窩醒來，這段經歷疑幻疑真，直到看到她口袋裏的照片，才放心。天光了，媽媽已自行回家。曉曉換過校服，與哥哥和媽媽，三口子吃飯，把相片擱在窗邊。我們都願意相信，那張照片，是真的。

After all, it's another day.

　　故事沒交代，作為家中的caretaker，最後曉曉的處境有沒有改變？她們一家有沒有出路？電影將曉曉尋母的一天一夜，濃縮為四十分鐘，可以想像，媽媽離家遊盪－－曉曉四出尋母－－媽媽回家，曉曉鬆一口氣－－媽媽時好時壞－－媽媽再次離家，有如日夜更替，無限循環，永劫輪迴。

　　可是曉曉的窗邊有了一張照片，也許連照片都是她的幻想，但那也是她應付生活的方法。放映結束後，聽了一個故事。從前有個男生，他的哥哥有抑鬱症，二人吵了一架，哥哥在他面前跳樓自殺，死了。男生說，以後他要活雙倍精采的人生，把哥哥的份兒都一併活好。想起CNN的主播Anderson Cooper，同樣有個因抑鬱自殺的哥哥，然後他選擇到世界各地聆聽別人的痛苦，讓其他人聽見受苦者的聲音。

　　如何面對生命中的難題，you always have a choice。


P.S. 那些深夜閒談

　　認識一個女生，是同學，也是樓友，留一頭長曲髮，說話語調溫柔。常在pantry煮宵夜時聊天，由哪個教授上課hea底，西藏應否獨立，到哪隻牌子的toner好用，天南地北。看著她大學時接觸紀錄片，意外發現終身興趣，後來變成職業。還記得《音樂人生》上畫，宣傳費不多，她背著單肩包，拿著一疊疊傳單，逐個宿舍放。一路走來，直到現在。不時聯絡，但久未聚首，前幾天再見，已是一頭清爽俐落的短髮，背著小背包。字幕升起，跟樓友們數了幾次，副導演、中文字幕、美指、劇照，深感獨立製作不容易。N，加油呀！

《進擊的巨人》- 島國愛情動作片

　　字幕升起時，內心OS：「Ｘ你個街，亞視嚟嘅！」。

　　看的是旺角的百老滙大院，完場時觀眾議論紛紛，一地爛櫈。若堅持入場，請自備鎅刀。

　　下文有劇透。

　　官方故事大綱：電影講述的是一個虛構世界中，人類與巨人之間的戰爭。在人類的世界裡，意想不到的巨人突然來襲。巨人把人類當作食糧般狩獵，無人能阻。成為巨人食物的人類築起了巨大高聳的城牆，犧牲通往牆外的自由，換來防止對方的侵略。可是這樣的和平並沒有持續很久，超巨型巨人的來襲破壞了人類自以為安全的城牆，人類與巨人之間再次展開一場，也許了無勝算的戰爭……

　　真實故事大綱：死靚仔艾倫與大叔兵長爭女的故事，完。

　　並非die hard fans，但仍極失望。動、漫畫中人類對自由的嚮往、對巨人的復仇、不安於囚籠的反抗，都被電影拉低到小學雞爭女的層次，劇本無謂枝節太多、角色走形、傳說中型到癲的立體機動裝置畫面欠流暢，還要加入讓人摸不著頭腦的AV鏡頭，淪為純（艾倫跟三笠和兵長的三角）愛情＋（與巨人作戰的）動作片，以下是用了個多小時看完電影後的血淚心聲。

人物嚴重OOC
　　主角全都嚴重走形，艾倫由熱血小子變成弱爆了的死靚仔；三笠由冰山女戰神變成艾倫跟兵長的附屬品；以為阿爾敏變成打醬油的路人甲已經夠慘嗎？原著中艾倫是為媽媽復仇才加入兵團，但電影中艾倫媽媽連場都沒出過就死了，而且只用口頭交代。最最重要的艾威爾兵長竟由半點不討好的大叔代替，其他原創角色亦慘不忍睹。

　　艾倫Eren ：三浦春馬算是有交功課，只是就算由他來演，艾倫的角色也無法加分。原著中艾倫是不甘人類被巨人所困，為母復仇的倔強少年，電影中卻是愛在女生前耍帥，上陣卻嚇至花容失色的死靚仔。加入調查兵團，還一副「我是悲劇男主角」的憂鬱小生模樣。被懶型的大叔兵長（還我160cm兵長！）撬牆腳，慫恿了幾句，便奮不顧身攻擊巨人，卻被巨人捉住。最後在生死存亡之際HP值爆發變成巨人（終於有點熟悉的劇情），可惜有的只是主角光環，角色毫無魅力可言。

　　三笠Mikasa：原著中，三笠是冰山攻（大誤）女戰神，身手了得，外冷內熱，一向是照顧艾倫的一個。電影中卻淪為艾倫跟兵長的花瓶，先是第一幕無助地被艾倫拖著逃亡，接著是在巨人口下嚇得臉色煞白，我見猶憐；最後是溫順乖巧的被兵長圈在懷中吃蘋果。這樣的三笠除了是編劇大叔的FF，想不到還有什麼解釋。

　　阿爾敏Armin ：原著中阿爾敏的體能差勁，卻是兵團中的智將。電影中，除了幫小朋友修鐘、請大食妹妹莎夏Sasha 吃蕃薯，阿爾敏可有可無，完全是路人甲，希望下集（但抱歉，不會再看）有交代。

說好的兵長呢
　　說好的兵長呢？說好的兵長呢？說好的兵長呢？（重要的事說三遍）原著中的重要人物，身高160cm、三白眼、戰鬥力驚人的利威爾兵長Levi ，竟然變成了一個原創角色 シキシマ，電影預告中說他是人類「最強」の男，但那些刻意賣弄其帥氣的鏡頭（出場前磨刀的剪影），耍帥的動作（三笠幫他披上斗篷，他抖開斗篷），痞氣的笑容和懶浪子的對白，實在太造作，爺就算是大叔控，亦實在Ｊ不起來。而且，吃蘋果的一幕想表達什麼？激將法激發艾倫的潛能？敢不敢再老套一點？

原創角色枝節太多
　　電影加入了不少原創角色，預告片中各有一句形容詞，說明創作原意。其中大家印象最深的一定是迫艾倫胸襲自己的單親媽媽ヒアナ。這個角色在預告的形容詞是「勇猛なる母性」，為了讓女兒有飽飯吃，毅然參軍。可是電影中唯一勇猛的劇情，就是在巨人隨時來襲之際，寬衣解帶把艾倫的手伸進自己衣襟，邀請艾倫當她女兒的後爸。看到這幕全場都不禁倒抽一口涼氣，乜料？！同場的ＡＶ鏡頭還有那對癡纏男女偷歡，不過其後女的為替男友復仇，奪去火藥衝上去與巨人同歸於盡，所以這一幕還說得過去。

　　（後來知道，《新世紀福音戰士》的人設負責人貞本義行有參與電影的人設，導演是樋口真嗣也是資深特攝片導演，曾參與《新世紀福音戰士》劇場版的分鏡，這兩位大叔，你哋發生咩事？！）

　　就算放下原著的包袱，當全新的故事來看，亦不見得好看，反而劇本散亂，新角色横生枝節，讓人摸不著頭腦。而且傳說中「型到癲」的立體機動裝置出場太少，作戰畫面也不夠流暢，感覺太假。其他TVB式的劇情就不特別吐糟了，例如三笠說機動裝置沒氣，眾人只是呆站由她送死（不會換氣嗎？！）；這邊廂說巨人對光敏感，那邊廂大模廝樣在曠野亮著戰車的大光燈趕路...

　　總結：下集不會再看ＲＯＡＲ！

人來人往，或神秘嘉賓

　　每個人在每個人生命中，都有不同的位置。

　　記得讀ECON（Economics，高中選修科）時學過，要有double coincidence of wants才做得成交易。大概人與人之間的相處也如此。

　　你想當別人生命中的慳妹，但導演編派了你演第四集第二場在餐廳過鏡只有一句「先生幾多位」的侍應甲。又或者，你好想找周慧敏來演你生命中的慳妹，但監製只找到馬蹄露當cast，你會否「袋住先」？

　　不是你不夠好，只是人與人之間的化學反應本就無法觸摸。喜歡／討厭一個人可以毫無理據。很喜歡英文「agreeable」這個字，它的意思是「pleasant 」──合得來便是愉悅，強求的話便是逾越。若對方不欣賞，再討好也像是抓肥皂，愈刻意抓緊，愈會溜掉。

　　人與人之間的相遇實在奇妙得很，回想與友們的相識，不少都由生活中意想不到的小枝節開始。只是在這小小的分岔口之後，會否繼續在對方的人生停留，是一種選擇。愈來愈覺得，人愈大，時間愈少，更想將生命（time is life!）留給重視的人們。

　　每天遇上的人很多，但能成為朋友的，中間一定有些「sync」／「惺（惺相惜）」到的地方，是為double coincidence。

　　我們無法強求對方編派給你的角色，但每個人都是各自生命的編劇，找不到周慧敏演慳妹，那就改劇本好了誰怕誰！

　　一直不懂得拿捏人與人之間的距離，仍在學習在double coincidence of wants當中找平衡。

　　曾經以為是因為太熱情，才會被誤會得遍體鱗傷，細想，也許只因為not agreeable。許多細節，懂你的人不會介意的。

　　也學習拒絕一些不想承受的好意。

        最近與許多很久沒見的友閒聊，也重新連繫上一些在不同時期認識的友，因為工作跟寫書的關係，也認識了許多有趣的人。

　　人來人往，但每次相遇，都讓我變成一個更好的人。

　　喜歡收明信片，收拾書桌，又重看了一次我的收藏品，一個人坐在雜物堆中傻笑。謝謝你們身在外地，還惦著我──更謝謝你們在我的人生中一直停留相伴。

　　Welcome to my life. 

《念念》- 你懂得與自己和好嗎？

　　張艾嘉的《念念》。蠻喜歡的一部電影，美、有故事、有意涵，會感動，而且心地善良。

　　作為凡人，我們誰沒有放不下的事？你，懂得原諒自己嗎？

【下文有劇透】

　　故事說穿了老套到有點TVB（張導fans/ TVBuddies別打我），李心潔飾演的媽媽阿貞像被困的美人魚，要不是因為育男和育美兩個小孩，早就離開丈夫，不用守在小小的綠島，青春都在孩子的床邊與麵檔開水鍋之間來回消磨。最後阿貞拋下丈夫跟兒子，帶著年幼的女兒去了台北，懷上情人的孩子，難產而死。

　　育男（柯宇綸）因為媽媽帶著妹妹（梁洛施）離去，在被遺棄的陰影中長大；育美因為父親狠狠說「再也不要聽到她兩人的消息」而決意不回家；阿翔（張孝全）這輩子就只知道打拳，因為小時候爸爸說回來跟他練拳，最後卻再沒回來。

　　三人都被放不下的過去所困，像被大浪沖到海邊水潌，游不回去的小魚。

　　「莫阿谷」地講，就是一個女子離家出走還有一個三流牶手放棄打拳的故事。只是電影用了非線性、跳躍式的敍事筆觸，沒有直白告訴觀眾，而是由對白一點一滴透露，加上回憶片段，最後才慢慢浮出整座冰山。就像我們在尾聲才知道，山洞內的投影，原來是育男剪給妹妹看的，四個小人兒，是他們一家四口。

　　喜歡電影說故事的筆觸，例如阿貞跟育美在水底的鏡頭，是美人魚的意象（我們誰不是那條渴望自由的美人魚？）；還有各種wide-shot跟沒有人的空鏡，讓觀眾在間隙之間沈澱，特別喜歡大海不同形態的空鏡，好美。見到台灣的街景，會有種熟悉的感覺。（也很懷念在銀幕上看到香港。）

　　與敍事筆觸相比，故事略顯遜色，但很喜歡電影的主題。念念，是念念不忘的執念，也是一念之間的懸念。

　　與其說三人都被放不下的過去所困，困住他們的其實是一種執念。

　　育男總覺得母親只帶走妹妹，是媽媽偏心。可他還是偷偷溜到火爐前撿回媽媽跟妹妹的衣物，雖然什麼都撿不回來──自此媽媽跟妹妹正式從他的生活中消失。然後鏡頭映著他在鄉下的小學一直跑呀跑，戇直的孩子，說不出口的情緒，就在近乎自虐的喘息之間隨汗水蒸騰揮發。

　　直到那個奇幻的颱風夜。育男在天使大叔（好可愛的大叔，這年頭美型天使已不吃香了吧）的酒館中喝醉了，回到小時候家裏那個麵攤，以過客的身份，與年輕的媽媽閒聊。

　　風聲嘯嘯，斷電了，媽媽就點上蠟燭，一針一針的縫，「男孩子大得快，這些衣服應夠他穿到長大了。」（育美跟醫生投訴媽媽不愛她：「衣服都是造給哥哥的！」）育男問，你不會偏心小的那個嗎？媽媽給他看兒子的剪紙人兒，笑說，兩個我都愛。然後又拿出一塊花布，「我想給兒子造個小包，你看這布的花樣，男孩子喜不喜歡？」

　　育男拿出一個布包，跟她手裏的布一樣，「他一定會很喜歡的。」看到這裏，不小心在戲院哭成豬頭。想起黃詠詩的舞台劇《深夜猛鬼食堂》，主角一家坐下喝茶一幕。我們都希望有一個魔幻時刻，能與所愛的人重聚，和解。

　　阿翔認為老爸要讓他成為拳手，一生人就只知道打拳，卻連正選都不夠格。他的執念源自父親的失蹤，也源自對身邊人的不安全感。師傅說：你老是以為自己可以解決所有問題。如果不打拳了，他還有什麼可以做？

　　育美覺得母親最愛的不是她或哥哥，是自己。母親拋下了爸爸哥哥，帶她到台北生活，最後還是難產而死拋下了她，而綠島的家，卻再也不願回去。醫生問，為什麼不願意回去？育美強調，不是不願意，是不要。她一直記得父親說不要聽到她們的消息。

　　「只有生氣時我才覺得自己是真實的。」

　　她恨媽媽，愈逃避，卻愈來愈像她。在捷運中，她畫出自己在車窗上的倒影，卻分不清那是她還是媽媽？畫像被風捲進月台隧道，她在隧道中看到當年的自己，跟現在的她一樣，與媽媽（的畫像）失之交臂。育美幾乎要走進隧道去，幸被天使大叔攔住，生與死，就在這一念之間。

　　育美跟與媽媽的舊情人說，我以前一直在找一個答案。後來我覺得真相不重要，答案我們永遠無法知道，事實是她離開了我們。

　　就像阿翔在堤岸邊跟他老爸練拳。鏡頭一轉，堤岸上卻剩阿翔一人，獨個兒跟空氣對打。究竟育男跟媽媽重聚的晚上，只是他喝醉酒的夢境，還是天使安排的真有其事？

　　都不重要了。

　　【劇透部份完畢】

　　一直在找世界的真相，但愈發覺得，也許更重要的，是當下的念頭。天使是你，魔鬼也是你。一念天堂，一念地獄。佛家說：「天堂、地獄，唯在一心。」

　　哲學一點的版本是Viktor Frankl講人的終極自由：“Between stimulus and response, there is a space. In that space is our power to choose our response. In our response lies our growth and our freedom.” 真實發生的事是一回事，但如何去response，是你的自由。

　　活了這些年，愈來愈覺得，許多時候要學懂放過自己、安慰自己。有時是自己的錯，好很想打爆自己個頭，狠狠數落自己是豬頭炳，然後吃一杯雪糕，重新開機。有時是別人的錯，被欺騙、傷害、背叛，而且無仇報，但在學習，不要用別人的錯去懲罰自己。（音樂起：Let it go~~~let it go~~）

　　最近在看一行禪師的《和好》。育男、育美、阿翔都困在小時候的自己，走不出來。書裏有個練習，是觀想小時候那個不安的自己就坐在你面前，然後告訴心中的小孩，你長大了，有能力寫自己的劇本，過一個不一樣的人生。

　　與自己和好，也在一念之間。

　　那天跟魚蛋小姐逛街，看到一句話：life doesn’t have to be perfect to be wonderful.

　　So do you. 我們呀，都是凡人而已，傻仔。

P.S. 圖片來自電影的官方facebook跟網上。

導火新聞線（下），或穿Dr. Martens的日子（完結篇）

　　隔了十世，終於有空完成。今篇聊聊方凝跟阿咩的sheshe感情線（下稱凝咩線），還有一眾角色。

凝咩線
　　其實頭幾集覺得方凝似同皇阿媽有感情線多啲（笑），直到阿咩幫方凝「搵返個篋」，才發現原來阿咩才是真愛！（大誤）阿咩為了幫方凝找出真相身陷囹圄，而方凝就追蹤她的足跡險被滅口，二人心有靈犀，連李sir 都話，你哋兩個連對白都一樣（笑）。換了方凝是男的，「搵返個篋」後，觀眾不難覺得二人有發展空間。

　　雖然以阿咩／方凝的性格，換了其他人出事也會同樣落力，但個人覺得，這條感情線如果有起點的話，這就是阿咩進入方凝世界的開始。有巴絲打認為，最後幾集才揭出來，有點夾硬，但作為入門級腐女（推眼鏡，雖然這是GL），方凝的感情還算有跡可尋。例如會主動打給阿咩，問她在哪裡，載她一起回公司；翌早有採訪，還陪阿咩通頂（仲要王子約佢被拒凸顯差別待遇）；得悉阿咩跟輝爺蜜運會冷著一張臉；幫阿咩記住幾點鐘有採訪提醒她；不懂廚藝但深夜會煮意粉給阿咩吃藥。到後期想抱不敢抱的鏡頭，其實導演都算係咁。（攤手）

　　方凝最後向阿咩表白的一集的確看得心翳，與王子擁吻，大概是她無法接受自己中途轉「基」。（但後來皇阿媽在天台安慰一下就像沒事人似的，進展有點快＠＠）同場揭出王子對她有意思，略欠說服力。好黑心地諗，可能係想加重最後兩集王子死的戲劇效果，但王子的感情，基礎未夠。

　　講到感情線，就要講埋輝咩線。典型的TVB式歡喜冤家，只是最後輝爺縮沙的理由，十分牽強，又好黑心地諗，難道是為了製造機會給凝咩線，讓阿咩在最脆弱的時候（指證家暴父，接母回家）依靠方凝？唔明。

阿咩
　　若方凝是中生代，阿咩便代表滿是衝勁的初生之犢，楊淇演來頗有說服力。但阿咩太陽光，作為一個黑心的觀眾，希望角色可以更立體，看到更多黑暗面，例如多年來一直逃避不回家的掙扎，知道輝爺拒愛的原因其實有無少少嬲？

其他角色
　　輝爺出場第一幕，便想起某幾位男記者行家，那種「爛撻撻」的感覺的確入木三分。也很喜歡報館其他角色都各有故事，特別是王子跟大佬的兄弟情，其實王子大佬做得幾好。但Emily唔知想點！！明明因為皇阿媽回朝跌回凡間，仍可以若無其事笑笑口講金句，呃…我未能接受。

Cliché 位
　　明白這部劇有許多信息想表達，記者在編劇們的心目中，大概也有不少光環（笑），但因信息量太大，部份對白跟設計流於文縐縐，難免有刻意堆砌之感。例如方凝、石俊賢、皇阿媽在立法會飲醉酒，方凝在微醉下仍講得出黑人被褫奪獎牌的故事。關公爆seed一場講新聞自由。阿咩的筆記（Robert Capa的篋、黃金聖甲蟲）、Eric的愛迪生燈塔、皇阿媽的黑天鵝。最後Emily的金句Freedom of the press is guaranteed only to those who own one，不像日常生活的對白。

　　現實中，相比各種經典理論，記者們講最多的是粗口（笑）。許許多多事發生，大家通常笑笑戲謔自嘲一番，吊一聲，又繼續埋頭苦幹。其他有點Cliché的場口包括皇阿媽被炒，眾人一起到酒吧farewell，三位女角三劍俠式追賊，最後一幕全世界再出動。

　　作為腌尖的觀眾，有些橋段略嫌說服力不足。例如陸駿光的手機緝兇，黑警不檢查車廂，說不過去；關公派麵包，對著婆婆自言自語時被阿咩聽到，有點太巧合；失憶少女的相片，曬出來也不算大，真的可以此認得出Kelvin？

看得出新嘗試的努力
　　有喜歡，有不喜歡，總的來說，八分。儘管結局有點小失望，但看得出台前幕後好努力，好想走出一條新路。《導》重新帶起大家追港劇的熱潮，不少人都認為打大佬的橋段跟感情線的處理不完美，但相比之下，那些金句、黑警、傳媒高層被斬、地產霸權，都說出了今時今日香港人的心聲。最少，對我來說，許久許久沒看過，香港人會有共鳴的電視劇。

　　知道《導》的編劇們在前期做了極多資料搜集。記得編劇台灣小姐打來問GIS的機制，有高官患病是否一定會在GIS公佈，問得仔細，怕的就是第一集寫記者追訪局長送院不合理。看得出她們的努力，非常。劇中乜search物search都參照真實格式寫出來，電視新聞報導主播段聲要寫，最後印出街的冏報都係佢哋寫。

　　也許中間還有啲位會覺得Cliché，例如感情線的處理。（而感情線很多時候都是TVB劇集的致命傷，不是鋪得不好，而是做乜Ｑ都要鋪，查案又要鋪，開鋪頭又要鋪，無論做律師飛機師老師最終都會愛上同事，因為談情戲相對百搭。）

　　但深深明白那種掙扎。

　　在TVbuddyland 待過，記得有前輩講過，吸煙的鏡頭儘量避，怕會教壞細路，寫警察等紀律部隊也儘量正面，以免違反社會價值觀。劇中人穿的衣服儘量看不出季節，因為未知出街時是冬是夏。感情線一定要有，因為師奶喜歡看，而且談情的「口水戲」製作成本低。近年少了功夫／武俠製作，因為吊Wire貴；不拍靈異題材，因為不能賣到馬來西亞等國家。飛車／爆炸製作成本高，試過剪回舊片段重用。機場戲儘量避，因為申請在機場拍戲好Ｑ貴。廠景來來去去都三部機，固定角度。

　　Buddyland的人都很好，但畢竟在這套將創意變成流水作業的制度下，大家喘息的空間不多。在這麼消磨創意的地方待了年頭，喂大佬放監都要啲時間適應架！（笑）

　　港視胎死腹中，在大氣電波收看無期，但也許港視的劇集，正正照顧了另一班像八、九十後，不再滿足於「師奶劇」的觀眾。不管在buddyland內外，希望所有創作人都找到自己的一片天，期待看到你們更多好作品。

導火新聞線（下），或穿Dr. Martens的日子 - 2.1

　　終於看完了24集的《導火新聞線》。有五、六年沒看港劇，卻每天下班坐車回家都急不及待用電話追看，謝謝一眾台前幕後，讓不少香港人重拾久違的追劇樂趣。（可惜未看大結局已被劇透 .V.）有喜歡有不喜歡，但總的來說給這部劇8分，以下是觀後感跟一些很想問編劇們的問題。寫寫吓發現太長，要再分2.1同2.2，應該仲要拆一條配稿寫2.3，呃。

【有劇透】

　　故事以初入行記者阿咩加入冏報作為切入點，透過冏報一眾角色，穿插不同的個案，帶觀眾進入傳媒的世界，而皇阿媽、方凝、阿咩分別代表老、中、青三代傳媒人的視角。

皇阿媽：

　　皇阿媽是負責孭數（賣紙數）跟孭鑊（被人告）的老總，掛在口邊的一句是，「夠Juicy！」。她代表以吸引眼球，銷路為先的價值觀，會玩枱底交易，也會幫老闆靠邊而做新聞 ，但同時仍堅守某些原則，例如阿咩報導黑警殺人的頭條見報那天，一哥致電投拆，皇阿媽丟下一句：「監察社會運作是傳媒的責任。」

　　喜歡《導》的其中一個原因是，角色都不是無啦啦因為套劇而在石頭爆出來，所有人都帶著各自的過去。一直追到頭十集，都非常好奇──今天的皇阿媽是怎樣煉成的？惡、為賣紙不顧一切、耍手段、最愛自己。特別是看到七年前她跟方凝的flash back，那麼有理想的一個人，要發生些什麼事，才能變成這個樣子？

　　但結果有點小失望。第一，點解要同方凝爭仔？！！！好吧這純屬偏見，雖然角色性格鋪排也合理，仍忍不住覺得因男人反目的劇情太TVB。第二，雖然網上廣為傳誦麗雲姐的「咖啡杯v.s.水壺」妙喻，但只聽麗雲姐一席話，便毅然選了咖啡杯，背後的原因我看不透。（若說皇阿媽希望爬上高位，便有權力實現理想，今天的她早已違背初衷。）第三，皇阿媽因為報導讓女兒自殺，痛改前非，突然變回好人，轉變之快有點難以接受。求解說。

　　另外，梁小冰過去演出與本人都太少女，要非常用力才「惡得出樣」，略嫌著跡。

方凝（ＢＢ！）：

　　另一個喜歡《導》的原因，是三個女主角的互為鏡像。有一幕皇阿媽在辦公室與方凝擦身而過，旁邊是阿咩。除了投射出今天的阿咩＝當年的方凝，更用方凝的一如初衷作為皇阿媽的前後對照。很觸動到我的一幕，是皇阿媽憶起以前帶方凝去某個拍烏蠅的記招，當時的她認為，就算老闆覺得不值一報，為弱勢發聲是記者的天職。然後鏡頭一轉，今天的方凝還坐在當年的位置，採訪同樣拍烏蠅的記招。

　　如果皇阿媽是傳媒老闆的視角，方凝便代表新聞工作者的光環。有立場，堅守新聞引領讀者思考的原則，不為點擊率折腰，型！！（尖叫）周家怡首次擔任女主角，眼前一亮，刻劃出方凝七年前後的對比，由以前的鵪鶉記者變成今日的成熟採主，外冷內熱（好型！！再尖叫），不靠髮型改變（TVB常用），堅係靠演技！好幾場都看得心翳。（睇完即刻上高登個[方凝要勇敢愛下去] post做CD-ROM，集體治癒。）

　　個人覺得方凝是三位女角中最完整的角色，看到她七年前後的成長，看到她的陰暗面（面對石俊賢怕惹到受滋），看到她的失足（俾錢買新聞）。如果《導》有續集，作為觀眾，我會希望看方凝當上老總後面對的種種掙扎，當她要像皇阿媽般孭數跟孭鑊，而且要八面玲瓏跟高官名流打交道，她能否堅守初衷，保留一直以來的道德光環？

（好眼瞓，明天要返工T.T 方凝同阿咩的sheshe感情線留返下集，待續。）

導火新聞線，或不穿紅衣的日子（上）

　　（副題：手記，或入行以來沒怎麼跟人說過的事（特別篇））
　　（利申：當過記者，也當過編劇。無論真實或虛構，寫的都是人的故事。）

　　在追《導火新聞線》，虛構的故事，卻想起那些有血有肉的日與夜。那些掙扎、那些食檸檬的沮喪、那些無力感、那些受訪者的徬徨、還有那份（貌似）為這世界做了一點點事而沾沾自喜的心情（另一個較肉麻的說法叫「使命感」），像flash back了一遍當記者的日子。

　　【有劇透】

　　第一集，阿咩跟方凝去採訪倫常血案，被教訓：「你可以有感受，但唔可以有情緒。」

　　記者生涯中，只哭過兩次。第一次是入行不久，在嚴寒的東北，採訪老伯在車禍現場招魂，喚亡妻跟他回家。離遠旁觀，一直眼紅紅。第二次卻發生在入行三年後，蹲在街角哭成豬頭。那是自家老總被斬，也是最後一次跑突發。打從心底的冷。發洩完了，抹乾眼淚，又繼續調查。

　　聽過一個故事。曾有一宗飛人（跳樓），眾人趕到現場採訪，其中一位女行家撲上屍體大哭，原來死者是她的家人。其他行家仍一擁而上拍照。

　　跑突發新聞最難的，不是車開得夠不夠快，能否拍下電光火石的一刻，真正的導火新聞線，是那條道德界線。有行家為了做獨家，把人家的遺書偷了，也有行家見受訪者可憐，自掏腰包請對方吃飯。

　　那次由東北回港的飛機上，老伯接受訪問。有人問：「現在心情平復了沒？」老伯老淚縱橫：「我們結婚幾十年，現在她死了，怎會平復？」有人拿出相機湊近拍下落淚一刻。一直在思考，究竟做這些事情的意義何在。一張落淚的相片，或一句讓人鼻酸的soundbite，除了消費他人的不幸，能帶給讀者什麼深刻的洞見？然後某天，朋友告知，曾有親友在內地意外去世，但因沒傳媒介入，中間折騰不少。叮一聲，原來我們在監察這個社會。（見舊文：手記，或入行以來沒怎麼跟人說過的事 01）

　　看星期日生活的《導火》專訪，執筆的前輩回憶曾在新聞現場目擊女孩跳樓，「接着現場的記者逐一接到上司電話，追問有沒有拍到『連環圖』，我們之間凝聚的是搶新聞的氣氛，沒有半點對死亡的哀悼。」

　　初入行，也曾目擊「企跳」變「飛人」。飛車趕到，便看著女死者由欄河縱身一躍，跌落氣墊邊緣，再著地，送院後cert dead（證實不治）。現場行家互問的第一個問題是：「有冇（拍到）？」

　　給自己的答案是，愈認真才愈不認真。突發新聞跑多了，慢慢了解，那是每天情緒承載太多，要想辦法讓自己抽離。突發記者自有一套語言，例如屍體叫「魚」，即「咸魚」，把屍體抬上黑廂車舁送殮房，叫「抬魚」。要把「人」物化，才抵得住每天承受的情感重量，大概等於CNN主播Anderson Cooper口中的 "dehumanization"。

　　常出入醫院、殯儀館，由每問一句都充滿罪惡感，到後來會跟行家說笑，算是放開了一點。當然，仍堅持上班不穿紅色，未得同意病房不拍照，也儘量不在喪親家屬面前笑，提問亦小心。

　　有次到醫院採訪，同行的實習同學認識傷者一家，忍不住哭了。陪同學仔在洗手間整理情緒，說了一段話。從不自覺有資格教人，更多是說給自己聽：「如果你覺得自己問的會讓當事人或家屬受苦，那麼你的問題就要問得有價值，好好用你支筆，幫到件事。」曾追問一個輾斷腳的工人「工業意外」的事發經過，被指責太殘忍，但很清楚自己在做什麼，只有寫出來，才能對僱主施壓增加賠償金，並避免重蹈覆轍。

　　也許是一廂情願的自以為正義，但最少，這是我說服自己走下去的理由。

　　某集，flash back被遺棄女孩鄭琳的故事。方凝教訓皇阿媽：「我以為當你對手放在鍵盤上，寫每一個字都會諗清楚。」（大意，詳細忘了，記得的請溫馨提示／糾正）

　　聽過一個故事。一位因為家庭問題失學而淪為不良少女的事主，決心改過，幾經辛苦才找到學校有望重讀，卻因為某傳媒用她的舊相，加了個聳動的標題報導，學校拒收，一切努力化為烏有，少女重行舊路。前輩說：「見報的報導只是一天，但對當事人的影響，可以是一生。」

　　永遠永遠非常警惕，手中的筆有多重，十指翻飛打出來的字，印在油墨紙上，代表什麼。

　　剛出街的第十四集，阿咩帶輝爺重訪書店，事主的家人向他道謝。阿咩說：「相信你寫的故事，會為這個世界帶來一些好的改變。」

　　也許，當記者的，多多少少都有點傻傻的理想主義。這也是喜歡這份工作的最大原因。

　　由Tvbuddyland過馬路到對面當記者，每次被人知道以前是編劇，總有人笑說，「咁啱晒啦，都係作故仔。」心裏常忍不住翻白眼。但無論是編劇／記者，寫的，都是人的故事。記者寫不出來的故事，原來可以由編劇完成，謝謝你們用這個方式，呈現出這些新聞線後很少跟人說的事。

（待續，下集會講返多啲套劇。）

像我這樣的一個獨（遊）女（子）【下】

　　若你喜歡孤身浪蕩的自由，也要耐得住獨來獨往的寂寞。

　　向來不知死活，試過獨個兒在北京睡機場／在夜晚的杜拜乘無牌載客的私家車／中暑還沒好便溜去爬山。

　　這些時候會希望自己不是獨自一人，但那不是寂寞。

　　寂寞是一個人（自以為好型地）站在舺板，頭髮被南極來的海風吹得一塌糊塗，回頭，卻欠了一個人跟你分享Tasmania的無邊湛藍。

　　寂寞是病倒在旅館，法國大叔一蹦一跳拿著結他邀你去開Ｐ，你由被窩探出頭來，咳咳咳咳「不去了，I'm sick」，大叔聳聳肩，關門離去。門關上的一刻，你縮進被窩，輕聲嘟噥了一句「I miss home」。

　　好啦，寂寞的時候是有的，但也有不少跟新朋友渡過的快樂時光，也許後者更多。

　　一個人在路上，搭訕與被搭訕變得理所當然。來去匆匆，也沒什麼利益計算，相知相識，全憑電波感應。人與人的關係還原到最簡單，你嗅到對方跟你氣場相近，談下來往往志趣相投；若不值深交，便揮一揮衣袖，笑笑道別，各自繼續旅程。

　　仲夏的蘇州，聽不成崑曲，卻認識了一個學建築的清華女生，陪她在荷畔水榭翻了一下午古書，研究拙政園佈局。風吹過，荷葉田田，書頁翻飛。抬頭，相視一笑，默契都在微笑中，不驚擾午後的安靜。學到什麼早忘個精光，只記得那天陽光投下縷花窗框的影子，刻印成回憶中的江南。

　　在Hobart，大夥兒開party跨年。明天過後，生命各有軌跡，有如波子，撞上，隨即四散。但當下看著天邊的煙花，大家互相擁抱，祝對方來年同樣璀璨，人在異鄉為異客，卻在一個溫暖的懷抱中迎來新年的第一秒。

　　在北京深夜的胡同散步，跟一個只認識了一天的朋友。吹著夏夜的風，繞了一圈又一圈，由龍剛的《英雄本色》講到《東邪西毒》中歐陽鋒的對白，拖沓著不願回家。

　　在南鑼鼓巷，某道輕掩的門後寫上的「戲劇是自由的」，打開門，竟是個小劇場，負責人是個與我同年的男生，又聊了半個下午。（又，劇場老闆原來是個牙醫大叔，又是一個故事，另文再敍）。 

　　交淺言深，一個人在路上，會勇於放開懷抱，與陌生人分享想法，順道用新的眼光X-ray一下過去的人生。深深感謝旅途上遇到的人，就算只是萍水相逢，也提醒了我，在起床看到的天花板／公司的電腦屏幕／上下班的巴士車廂的時空以外，世界多麼多麼大，生命還有這麼多可能。

　　認識一個法國大叔（對，就是上文拿著結他開Ｐ那個），全副家當只有一個背包跟一支結他，認識他時已逛遍了歐洲跟非洲。就這樣過日子嗎？他笑出八隻牙：「I don’t want a house, I just want to be happy!」

　　在台南的最後一天，跟一個香港男生吃肉圓，在路邊攤聽他說在台灣讀書的事，旅遊的事，還有開旅店的夢想。想不到，回港後好幾次找他客串受訪做case，有機會再到台北，要到他的旅店窩上幾天。不知道好住不，但店主的用心，人頭擔保。（沒收廣告費的啦）

　　坐車上Mt. Wellington，跟旁邊的小弟搭訕，問他之前去了什麼地方，他笑得輕描淡寫，沒有啦就是由加拿大駕帆船到了美國Florida，一個人。

　　最後，如果獨自出遊讓我學會了什麼，那就是，要怎麼走完這一趟旅程，沒有標準答案，任何答案都是legitimate的標準答案，因為你只需向自己交代。

　　最辛苦的一次，是感冒加中暑，卻因山上的酒店不能延期，硬著頭皮上黃山。一直想著旅館小妹說，一般步速大概花兩小時，沿途不敢停，怕停下便走不動，也是逞強。到了山頂，看手錶，比標準時間還少了半小時，沾沾自喜了一會，又暗笑自己傻仔，趕乜Ｑ？

　　某日在旅店，有女生雀躍炫耀：我用一個下午走完了西湖耶！暗笑她走馬看花，但轉念一想，也許她也覺得我逛了一星期都還沒逛完，有點不思長進？其實要怎麼玩，都是當事人的自由，無需比較，喜歡就好。

　　當然，孤身上路還有其他不便，例如找人拍照（曾在山頂找人拍照，應用wide shot卻給我close up，最後拍出來跟我家樓下沒分別）、economies of scales（總對著那些買一送一的優惠抓狂，吃東西也不能多點幾個菜），但仍喜歡獨自出遊。當然，有伴同遊的熱鬧是另一種珍貴。

　　熱鬧有時，寂寞有時，一個人在路上。人生的旅途，不亦如此？

　　惟願此生，看盡人間風景。最好的時光，在路上。

窮人誌

　　不用拜年，去了葵涌一幢工廠大廈，看了創典舞台的《窮人誌》。頗有小驚喜，記下一些感想。【有劇透】

　　習慣不細看故事簡介便入場，到演員謝幕，才恍然大悟－－咦，原來已演完兩個故事了。《窮人誌》由兩個劇本組成，一是潘惠森的《何來七千幾》，二是陳志樺的《釣鷹》。原以為會演完一個接一個，卻原來導演將《何來七千幾》的故事剪開，先演了一大半《何》，中間演完《釣鷹》，再補上《何》的最後一幕。等我仲好傻仔咁不斷諗，開首的速遞員同中間的地盤佬有乜Ｑ關係？！

　　最後一幕，演員穿著兩套劇的戲服同場出現，一同望著燈火。背心先生解讀為，那是整齣劇最後表現出一種希望。（我會解讀為導演的美好願望）。大概速遞員同地盤佬的關係，便是兩者都是處於社會低層，兩個故事，講的都是窮人的生活狀態。

　　看潘惠森的戲不多，還有印象的應是Ｎ年前的《孔雀男與榴槤女》，跟《何》有點像，兩者都充滿機關槍似的對白。《何》的對白節奏處理得不錯，只是兩個速遞員的許多粗口，原想營造一種巿井味，但演員太年青，未做到那種「爛撻撻」死口靚仔的效果。（作為一個資深用家，粗口得有好很真摰的感情才能講嘛！）個人喜好，女主角同客講電話的討好，與「哦」弟弟（男友？）時的黑面，對比誇張一點更好。（好吧我就是喜歡黑色喜劇）《何》中的速遞員不停被問「做乜唔返屋企」，最後原來係因為屋企道牆裂咗。好無厘頭的故事（倒也很潘惠森？），也許講的，只是一種窮人在生活中掙扎的狀態。

　　整個製作最喜歡的，是小劇場的設計。用盡不足千呎的studio，以紗布跟佈景板間出一條圍繞觀眾席的走廊，營造遠近效果，演員離開舞台，聲音卻從另一個角落傳來。加上一面鏡牆，演員背對觀眾對鏡做戲，坐在不同地方的人都看清楚。特別喜歡《釣鷹》利用掛在天花上的屏幕分割時空。而且地方小，觀眾跟演員距離更近，主角掟啤酒罐，差點掟到前排小妹妹的頭啊。（笑）不過，也許地方小了，無須像大台上演的那麼誇張，倒是有點不習慣，未感覺到角色的情緒。

　　《釣鷹》的故事很完整。在堆填區工作的地盤佬Ａ，每天滿身臭氣回家，自己也看不起自己。對工友說老婆不懂打扮，其實老婆抹著香水，晚晚夜歸。地盤佬Ａ討厭老婆的香水，討厭老婆也看不起自己，對老婆吹噓召妓的過程，為了證明自己「得」而霸王硬上弓，結果都係唔得。看到地盤的工友Ｂ用魚絲釣鷹，他也很想試，可是覺得殘忍，釣過一次，怕得手也抖了。地盤佬Ａ更看不起自己，回家把工友Ｂ送他的鷹煲了湯（其實鷹是不能吃的，連工友Ｂ都「昆」佢）討老婆歡心，想再「試下」，最後卻用釣鷹的魚絲殺死了老婆。他的老婆也叫阿英。

　　地盤的生活非常苦悶，地盤佬Ｂ能在釣鷹與召妓中找到娛樂，平衡自己，地盤佬Ａ只能壓抑。釣鷹的意像貫穿全劇，徒勞的掙扎，魚絲的束縛，死亡。地盤佬Ａ最後餵了地盤的鷹吃肥豬肉，然後將一塊肉放上臉上，安然死去。也許，最終，死亡是情緒唯一的出口。也很喜歡最後一幕地盤佬Ｂ的黑影投射在老婆身上，還有貫穿全劇的打椿音效。

　　有誠意的製作，謝背心先生介紹。有興趣的話可留意劇團 facebook：https://www.facebook.com/chuangdiantheatre (無收錢㗎我)

像我這樣的一個獨（遊）女（子）【上】

　　看到有人寫獨自旅遊的原因，於是也分享一下，像我這樣的一個獨（遊）女（子）是怎樣煉成的。

　　不少人覺得一個女生去旅行好勇敢，一向神經粗過大脾，也的確幸運，從未為旅途上的事徬徨。第一次獨自上路，是買了張去杭州的單程機票，尋找心中的江南，回家已是一個月後。至今一個人去過內地、澳洲、杜拜、台灣，touch wood皆順利平安。

　　唔係因為我好勇，只係唔識死。不認為孤身上路有非常危險，需要勇氣的不是一個人上路這件事，而是在路上，你要孤獨面對最真實的自己。

　　儘管試過買錯機票常常自己忽悠了自己，爺就是那種背著背包，掛著相機，在陌生城巿亂逛的女（漢）子。（但永遠記得，一個人在路上，要照顧好自己，不讓愛你的人擔心，才有下次出門的機會。）

　　也愛有伴同遊的熱鬧，但大多時候都獨自出發。大概喜歡的，是那種孤身浪蕩的自由。

　　曾被調侃，「一人吃飽，全家不餓」。獨自出遊，只對自己負責，想點就點，想做便just do it！隨心而行，會碰上更多未知的風景。

　　試過在杭州最大的廣場，一時興起混進一群大媽中間跟著跳舞；在上海隨便跳上一輛公車，不小心坐到了巿郊，最後坐了二十個地鐵站才回到旅舍；玩夠了，要轉轉風景去黃山，到火車站買票便可起行；在Hobart本來要去看除夕煙花，旅舍大夥兒要開新年派對，去不去？Why not？

　　將其他人放進你的計劃，總得互相遷就，不管多要好。尤其踏出社會工作後，大夥兒夾時間吃飯比mark老闆schedule開會還要難，遑論旅行？

　　全香港90%的人，每年都得精打細算如何「請三日放Ｎ日」善用寶貴的年假，要陪的人、想去的地方、想做的事、出遊的節奏都不同。這邊廂有人喜歡軍訓式的效率，call time 0700 然後像大學HKO般check point接check point；那邊廂有人千里迢迢穿越半個地球，就為了找個舒服的公園午睡。

　　未必每個好友都適合把臂同遊，至於路上的新朋友，也許會有重疊的軌跡，但不可能一起走完全程。不管舊友新識，每個人本來就不同啊。

　　孤身上路就省下這個煩惱，反正大家都是自由個體，想做啥做啥，對得住自己就好。

　　獨自出遊，是為了找回平行時空裏，最喜歡的「自己」。

　　很多時候，旅伴會組成有如結界的comfort zone，一個人，才會放開懷抱，接觸新事物跟陌生人。反正在旅行，便活得隨性些罷。放下在原來城巿的小心翼翼，放下本身的文化、生活習慣、人際相處模式的框框，你才有機會跟心底裏，真正喜歡的那個「自己」say 個hi，仔細端詳她／他長什麼模樣。

　  在台南抬著單車走過隧道，不小心發掘了自己當苦力的潛質；住男女混合宿舍，面不改容掛出有花邊的萬國旗，感嘆原來早練成防核彈的面皮；在Tasmania穿高跟鞋跳舞，在香港爺啥時候穿過高跟鞋？！咦原來都呃得下人扮淑女喎。一丁友帶病上黃山，心想原來體能還不錯然後小小地沾沾（自喜）；可惜下山後一病不起，在旅舍睡了兩天開始想家，原來沒想像中堅強。

　　Plato大叔說，Know thyself. (Know yourself) 大佬，講就易。但旅途上的許許多多個「原來」，會組成最真實的自己。

　　「孤獨的旅行能讓人有更多的機會單獨面對自己，向内心的更深處出發。總有一天，你會在不經意之間，遇見那個你最想成爲的自己。那個你，卸下了在都市叢林里背負的重重鎧甲，活力蓬勃，宛若新生。」郭子鷹，《最好的時光在路上》
　　
　　孤身上路是跟自己相處的修煉，誠實地瞧瞧自己，然後成為一個更好的人。(盡人事啦，哈哈)

（待續）

雲朵落下的影子：稻城阿丁

　　24小時x365天x80年，人的一生大概有700,800小時。在活過的236,520小時中，跑了一趟稻城阿丁。

　　成都－雅安－四姑娘山－丹巴－新都橋－稻城－理塘－新都橋－康定－成都

　　來回成都7小時，每天開8小時的車翻山越嶺，再加扯著蝦登山的9小時，共花了80小時，卻只在最重要的目的地，海拔4,600米的絡絨措（牛奶海）待了半小時。

　　80小時的路程，就為了這半小時的風景，值得嗎？

　　想起一句話，千年等一回。（音樂起：千年等一回～我無悔～小時候看白娘子傳奇的主題曲，大家一定聽過）未至於這般誇張，但當每天下班坐巴士，抱著飯盒跟手袋，車窗倒映出車廂裏一臉疲憊的面孔們，耳邊被road show二萬九千八３６次的恭賀新禧新年廣告套餐轟炸時，在生活的營營役役之間，這些旅途中的magic moments，讓我想起活著仍有別的可能。

　　你呢？讓你喜歡活著的時刻是什麼？

　　so pathetic~╮(╯▽╰)╭好啦其實下班後能見見所愛的人們，去跑個步，也是快樂的。

　　也許人生也是如此，由一條條平鋪直敍的直線與一點點閃亮的瞬間組成？有如摩斯密碼，未參透。

　　習慣孤身浪蕩，難得再有機會數人同遊，難忘與直線小姐在一個臉盆裏腳板擠腳趾笑到隔離房都聽到的寒夜，還有跟大眼伉儷在公路上拍婚照。大眼先生寫了Ｎ年前的雲南行，今次就輪到我用文字留個紀錄吧。也許有點流水帳，但想記下每個細節。

　　第一次到青藏高原，是十年前的拉薩。很喜歡高原的風光，雲層很低，藍天觸手可及，雲朵慢悠悠經過，在輪廓深刻的山上投下移動的影子。旅程中每天有8小時都看著同樣的風景，但重溫照片，仍然心馳神往。

2014/10/25 香港－成都－雅安－四姑娘山（爺就是土包子）

　　晚機去的成都。睡一晚，翌日一早由成都出發，經雅安往四姑娘山。租的toyota越野車，司機是四川人，大概平常載慣了土豪，經常歧視我們小家子，吃飯點菜不夠多，但總算是個善良的人。

　　才出巿中心便堵車，連綿數公里的車龍，看不到盡頭。拿出自拍神棍自娛，被圍觀。其實呢，我們的神棍是made in China的喲。

　　駛經雅安，災後重建的樓房整齊地一列列排開，粉牆雪白。新簇簇，卻沒有人，像那種深圳世界之窗式的展覽，陽光下仍覺詭異。司機用介紹景點的語氣問，要下車看看嗎？大家搖頭。直線小姐說，地震後有生還者分到新房子，卻自殺了。

　　出成都，過錦江，行車的橋都塌了。臨江懸崖邊的房子，有的沒了屋頂，剩下兩幅牆，有的整個屋頂塌下，壓扁了牆。接著是一個接一個的隧道，隧道漆黑一片，只有盡頭一個小小光點，而且前車車輪掦起塵土滾滾，看不到前方。解放軍卡車跟小房車都亮著車頭燈，小心翼翼的勉強的走。生與死的距離，就在一瞬。

傍晚到四姑娘山，住在小金初見客棧。繼續被司機歧視，怎麼找這種地方，找了半天都找不到？！我們淡定扮傻仔笑得一臉天真（聳肩）。大家都窮遊慣了，對住的要求很簡單，乾淨，有熱水，有暖毯便可。（試過在雪山腳下洗澡，滿頭泡沫卻沒了熱水，一試難忘）

　　ＢＵＴ！這個山卡拉的地方竟然有WIFI上網！更驚訝的是，往後的旅程中，大至住的客棧／酒店，小至早上吃排骨麵的破爛小店，甚至公路邊連菜牌都沒有得去廚房指著食材點菜的農家樂飯店，或超級市場，都會用黑色marker歪歪斜斜在髒兮兮的牆上寫著（有的印出來）WIFI密碼！！

　　吃飯時司機說他身上的羽絨價值近千元，是客人送的。望望身上用169元人仔淘回來的「沖鋒衣」，直線小姐身上是穿了七、八年的羽絨，頓感自己是港燦。(笑)

人家就是高梁當蒸餾水喝

在成都，每次在交通燈前停車，便有少年穿梭不同車輛，先給司機躹躬打招呼，再由車窗伸來一張傳單，7.8萬sure唔sure可以安家?

同香港啲樓盤廣告一樣，咁假

下回預告：去旅行被昆是常識吧。